ファッション とパターン、方法と理論 の挿絵
ファッション（英語: fashion）とは、スタイルや装いのことである。なかでも特に、人々のあいだで流行している服装を指す。「流儀」や「流行」を意味する”fashion”が語源である。また、ファッションの流行を紹介するファッションショーが世界各地で行われている。
衣服を作るときの裁断用の型紙のことをパターンという。平面である布を縫い合わせて立体化するための型紙であるが、その型紙の作り方には平面作図と立体裁断の2つがある。パターンを起こす職業の人をパタンナーと言う。ファッションデザイナーのパートナー的役割の専門職である。
平面作図と立体裁断は、作図で立体のシルエットを想像しながらパターンを書く方法と、シルエットを視覚で確かめながら形を作り出すことの手法の違いである。いずれの方法も出来上がった服の形はほぼ同じ構造（パターン）であり、シルエットも同じでなくてはならない。平面作図と立体裁断を併用して服作りをするのが最も理想的なパターン作成法といえる。
アール・ヌーヴォーの理論的基礎はヴィクトリア朝時代のイギリスで、アーツ・アンド・クラフツ運動の隆起とウィリアム・モリスやジョン・ラスキンの諸論文として出現した。彼らは工業化の進行とそれによる創造性の枯渇を厭い、社会の再生は、人々の周りにあり人々が使うもののフォルムの真正性によってしか成されないのであるとして、中世のギルドの精神、自然界のモチーフの研究、洗練されたフォルムへの回帰を強く勧めた。フランスでは、この意図は多少なりともモラリスト的で、より合理的なものとなった。ウジェーヌ・エマニュエル・ヴィオレ・ル・デュクは現代的な素材（特に鉄）を拒絶せず、中世のゴシック建築の構造と同様に逆にそれに装飾的・美的な機能を与えて誇示した。一連のネオ・ゴシック運動の先導者として知られていたにも関わらず、ヴィオレ・ル・デュクは数々のアール・ヌーヴォーの建築家にも影響を与えた。ロックタイヤード城のフレスコ画(1859)を含む彼の諸作品はネオ・ゴシック運動とアール・ヌーヴォーの血縁関係の完璧な例である。
挿絵など印刷物の中に扱われ理解を助ける「図版」のことであったが、現在はさらに拡大した解釈で用いられている。イラストレーションは、日本では略してイラストと呼ばれ一般化している。この呼称は日本で作られたもので、現代の日本におけるイラストは単に絵を示すことも多いが、西洋のillustrationは基本的にはその意味がなく、また必ずしも絵だけには限らない。芸術としての絵画（ファインアート）に対し、イラストレーターが制作するような、分かりやすい「ポピュラー美術」に相当するのが現在の広義のイラストであるとも言える。挿絵はイラストレーションそのものであり、絵本や漫画もイラストレーションに含まれ、もしくはイラストレーションを構成要素として持つが、これらはイラストレーションという呼称が普及した1960年代以前から存在していたため固有の呼称が用いられている。